Akademické lekce kreslení od nuly zdarma online

Učební plán všech uměleckých škol nutně zahrnuje předmět zvaný akademická kresba. Lekce od nuly trénují schopnost umělce přenést objem a texturu objektu na rovný povrch pomocí šerosvitu.

Co je akademická kresba

Akademická kresba (lekce od nuly jsou pro začínajícího umělce nezbytné) je dlouhá práce, která probíhá v několika sezeních. Hlavním cílem, který umělec sleduje, je zvládnout základy vizuální gramotnosti. Zpravidla se kreslí konkrétní objekt nebo námět.

Hlavními cíli akademické kresby jsou zvládnutí malířských technik a studium různých forem. Hotové dílo s maximální přesností zprostředkovává vnější charakteristiky nakreslených objektů. V tomto případě je nutné zohlednit úhel dopadu světla a okolní prostředí.

Akademická kresba je předmětem v systému uměleckého vzdělávání a je strukturována od nejjednoduššího po nejobtížnější:

Fáze	Popis
1	Obrázek jednoduchých plochých ornamentů
2	Kreslení geometrických tvarů
3	Zátiší a interiérové ​​obrazy
4	Kreslení sádrových hlav a jejich částí
5	Tvorba portrétů
6	Obrázek anatomických modelů
7	Kreslení lidské postavy

Akademická kresba (lekce od nuly zahrnují profesionální přístup) vzniká pouze ze života, bez použití fotografie nebo videa. Jedním z hlavních principů je studium přírody v její původní podobě. V takové kresbě je použití kreativních technik a pokusy o experimentování nepřijatelné.

Charakteristické rysy

Díla umělců, kteří studovali takový předmět, jako je akademická kresba, lze okamžitě odlišit od ostatních. Jejich hlavním rysem je, že vypadají profesionálně.

Zatímco amatérští umělci mohou pouze kopírovat své okolí, profesionálové mohou objekt zobrazit z libovolného úhlu.

Zvládnutím základů akademické kresby se umělec učí umělecké gramotnosti. Toto školení pomáhá rozvíjet důležité dovednosti a zejména schopnost sebevědomě zapsat své myšlenky na papír.

Během lekcí začínající umělec:

• učí se o zákonech perspektivy a o tom, jak je ve své práci dodržovat;
• osvojit si dovednosti v uspořádání předmětů na listu papíru;
• naučit se správně znázorňovat všechny proporce objektů na listu papíru;
• zvládne umění umisťování světla a stínu a zprostředkování textury objektů.

Nástroje a materiály pro kreslení

Každý, kdo se rozhodne začít kreslit, se musí na tvůrčí proces pečlivě připravit. Nejdůležitější fází přípravy bude správný přístup: je nutné projevit touhu nejen se věnovat umělecké činnosti, ale také se neustále učit novým technikám.

Jakmile se pevně rozhodnete začít s výcvikem, můžete přejít k další fázi – nákupu materiálů a nástrojů, které budou pro tuto práci potřebné.

Pro akademickou kresbu, stejně jako pro jakoukoli kresbu, potřebujete:

• papír;
• tužka;
• guma;
• ořezávátko.

Budete také potřebovat další zařízení, která zjednoduší práci a pomohou zlepšit kvalitu hotového výkresu.

Tužka

Hlavním nástrojem umělce vytvářejícího akademické kresby bude jednoduchá tužka. Pro konstrukci je nejlepší použít tvrdší tuhy. Například tužky označené 2H, H, HB jsou k tomu dobře vhodné. Ten druhý je jakýmsi „hybridem“ měkkých a tvrdých tužek.

Pokud použijete tvrdé nebo tvrdo-měkké tužky, bude snazší získat čistý podklad pro následnou kresbu. Je však lepší, když se základy provádějí měkkými tužkami, které jsou označeny číslem s latinským písmenem „B“ vedle něj (na tužkách vyrobených v Rusku to může být ruské písmeno „M“).

Při výběru mezi tvrdými a měkkými tužkami je třeba vzít v úvahu, že s klesající tvrdostí tuhy se snižuje i tónový rozsah. Mluvíme o stupnici tónů od tvrdých po světlé. Čím menší tlak na tužku vyvíjíte, tím světlejší bude tón stopy, kterou na papíře zanechá. V souladu s tím, jak se zvyšuje tlak, tón se ztmaví.

S trochou cviku lze celou kresbu nakreslit jednou měkkou tužkou. Stačí jednoduše změnit přítlačnou sílu. Při práci si umělec bude moci zvolit metodu kreslení, která mu vyhovuje, nebo najít optimální kombinaci těchto metod.

Papír

Jakmile se rozhodnete pro tužku, můžete začít s výběrem papíru. Přednost by měla být dána hustým, hladkým listům. Můžete si vzít například kreslicí papír nebo papír Whatman. Hlavní výhodou takových papírových listů je, že na nich můžete mnohokrát opravovat chyby.

Například pokud při kreslení nakreslíte přebytečnou čáru, můžete ji snadno odstranit gumou. To papíru prakticky nepoškodí. Zvláště se doporučuje dát přednost takovému papíru těm, kteří teprve začínají zvládat základy výtvarného umění.

V budoucnu, s postupným přechodem do nových fází, bude takových chyb méně a samotné kresby se zlepší.

Guma

Bez tohoto předmětu je velmi obtížné vykonávat umělecké činnosti. Potřebují ho nejen začátečníci, ale i ti, kteří již v kreslení dosáhli značného úspěchu. Mnoho zkušených umělců doporučuje dát přednost produktům Koh-i-noor, na jejichž povrchu je zdoben roztomilý černobílý slon se zakřiveným chobotem.

Výhody těchto gum jsou, že:

• jsou dostatečně měkké, aby vám umožnily opatrně odstranit stopy tužky;
• Nejsou postrádající tvrdost, takže se při používání nerozpadají na malé kousky.

Ořezávátko nebo kancelářský nůž

Tužky používané ke kreslení je často třeba brousit. K tomu potřebujete speciální ořezávátko. Mnozí však doporučují používat místo toho univerzální nůž. Umožňuje, aby otevřená plocha grafitu byla prodloužená a přísnější.

S ořezávátkem je to nemožné a čím ostřejší a delší je tuha, tím déle se bude opotřebovávat a tím méně často budete muset nástroj brousit.

Kobylka

Hnětací podložka je volitelný nástroj, ale pokud ji použijete, bude práce mnohem snazší a výsledek bude kvalitnější.

Hnětaná guma je druh gumy, ale materiál, ze kterého je vyrobena, je ohebný, a proto jí lze dát jakýkoli tvar. Můžete jej například zaoblit nebo naopak naostřet. Přes stínovanou oblast můžete kreslit hnětacím perem.

Skelný papír

Pro kreativní práci v hodinách akademického kreslení se doporučuje připravit si malý kousek jemnozrnného brusného papíru. Bude se to hodit, když budete potřebovat rychle nabrousit špičku tužky.

Vložka

Mnoho umělců používá ve své práci speciální nástroj – liner. Toto je název typu kapilárního pera, které používá inkoust na vodní bázi.

Pro kreslení tenkých čar, které jsou zároveň barevně syté, je potřeba linka.

Barevné tužky

Pokud potřebujete do svého obrazu přidat barvu, můžete použít barevné tužky. Umělec si volí barvy dle vlastního uvážení.

Tableta

Je velmi pohodlné použít tablet pro kreslení, na kterém je hotová práce upevněna páskou.

Mistrovské kurzy

Akademická kresba (lekce od nuly začínají zobrazením předmětů denní potřeby a geometrických obrazců) má širokou škálu témat. Záleží na vzdělávacích cílech. Nejběžnější praxí je kreslení předmětů denní potřeby a zobrazování geometrických obrazců.

Krychle

Kreslení krychle je nejjednodušší úkol znázornění trojrozměrných objektů v prostoru. Tato lekce pokládá základy pro vyjadřování hlasitosti. V této fázi dělají začátečníci mnoho chyb a je důležité je včas opravit, aby se nepřenášely do dalších lekcí.

Ve vzdělávacích institucích pro kreslení krychle poskytují sádrový výrobek vhodného tvaru. Pokud však plánujete práci provést sami, můžete si nejprve vyrobit krychli z kartonu nebo papíru vlastníma rukama.

Objekt by měl být připraven pro:

• Umístěte jej na bílý nebo šedý povrch tak, aby byl jasně viditelný stín, který vrhá.
• Ujistěte se, že je zdroj světla správně umístěn. Mělo by to být nahoře a po straně krychle. V tomto případě budou osvětleny 2 viditelné hrany.

Zároveň by samotná krychle měla být přímo před vašima očima, ale mírně pod ní, abyste kromě jejích dvou stran viděli i tu třetí. Je lepší dát přednost slunečnímu záření. Předmět můžete například umístit na okenní parapet.

• Při kreslení byste měli sedět rovně, aby úhel pohledu zůstal konstantní. Za optimální vzdálenost od umělce k zobrazovanému objektu by se měla považovat alespoň dvojnásobek a maximálně trojnásobek velikosti kresleného prostoru.

Je důležité zvážit nejen samotnou krychli, ale také povrch, na kterém se nachází. V důsledku toho by vzdálenost měla být přibližně 60 cm.

Jakmile dokončíte přípravné práce, můžete začít kreslit:

• Nakreslete tenké čáry, které označí polohu krychle na listu papíru. Mělo by být umístěno uprostřed spolu se stínem. Nejprve se okraje nakreslí tenkými čarami. Je třeba si uvědomit, že v tomto geometrickém obrazci jsou rovnoběžné. Podle zákonů perspektivy se však všechny rovnoběžné čáry musí spojit v jednom bodě na horizontu.

• Podle zákonů perspektivy bychom neměli znázornit 12 hran, ale 8. Navíc 4 z nich budou směřovat doleva a 4 doprava. Všechny čáry se sbíhají v jednom bodě nacházejícím se na horizontu, který je ve výšce očí kreslícího člověka.

Lze si představit, že za krychlí není žádná zeď, a proto je možné vidět, jak se nebe a země sbíhají; a pak mentálně přeneste linie hran k horizontu.

• Protože umělec vidí krychli mírně shora, mohou se v perspektivě vertikály také sbíhat do jednoho bodu. Ale to není v akademické kresbě zajištěno. Proto by vertikály měly být rovnoběžné. Je také důležité vzít v úvahu, že čím více je fazeta otočena směrem k pozorovateli, tím méně se zmenšuje perspektivní vzdálenost mezi plochami.
• Když začínáte pracovat se stínem, výrazněji zvýrazněte nejbližší strany krychle. Bude patrné, že už jen tímto výběrem se strany „přiblíží“ k divákovi.

• Toto je jasný příklad jednoho z nejdůležitějších principů vyjádření objemu a prostoru v rovině. Podstata této techniky spočívá v tom, že jak se přibližujete k divákovi, barvy se stávají kontrastnějšími.
• Tón by se měl zvyšovat postupně. Nejprve se k tomu použije tvrdá tužka a poté můžete přidat tahy měkkým grafitem. Doporučuje se vytvořit světlo a stín na celém obraze najednou, aby se předešlo chybám s tónem. V tomto případě lze chyby identifikovat již v jedné z prvních fází práce.
• Při kreslení levého okraje používejte svislé tahy. Pro horní a pravý okraj jsou nejlepší diagonální tahy.
• Přidejte kontrast k přední hraně krychle.

Může

Lekce od nuly v oboru akademické kresby si daly za úkol znázornit plechovku, která vypadá jako obyčejný válec. Oba objekty mají stejný vzorec tvarové konstrukce. Jedinou výjimkou je komolý kužel, což je spojovací článek mezi dvěma válci různých šířek v horní části plechovky.

Plechovka se skládá ze 3 geometrických obrazců: 2 válců a 1 kužele. Navíc všechny 3 postavy mají jednu osu otáčení.

Chcete-li vytvořit návrh plechovky na papíře, musíte provést následující:

• Kreslení plechovky začíná obecným tvarem, určuje výšku a umístění horní části.
• Nakreslete osu otáčení středem. Označte výšku na této čáře.
• Určete šířku plechovky, která by měla být úměrná její výšce. Musíte začít zdola a shora a nastavit poloměr od osy.
• Pokračujte v práci s proporcemi.
• Označte poloměr hrdla nádoby, výšku horní plochy a její boční obrysy.
• Pokračujte k přenosu objemově-prostorové formy. Pokud je objekt v normální perspektivě, pak lze konstrukci objemu provést volně.

Nejlepší je začít konstrukcí elips. Jejich celkový počet je v tomto případě 4. Okraj krční hrany je třeba vyloučit. Elipsa, která bude představovat spodní základnu, by měla být širší než horní, která se stane vrcholem plechovky.

• Jakmile je obraz trojrozměrného tvaru plechovky hotový, začněte zdokonalovat detaily objektu. Nejdříve se postarejte o jeho ruce. Za tímto účelem se na elipse nakreslí přímka procházející bodem hlavní osy, která by měla odpovídat poloze úchytu na objektu, který funguje jako model v plném měřítku.

Z výsledných průsečíků této čáry s elipsou by měly být svislé čáry nakresleny směrem dolů, čímž se určí místo, kde bude rukojeť připevněna. Stojí za to si uvědomit, že dřevěná rukojeť tažené nádoby má také tvar válce.

• Zde musíme zkonstruovat další elipsu s ohledem na její vyčnívání z povrchu. V tomto případě by neměla být porušena tloušťka válcování.

Kužel

Akademická kresba (lekce od nuly v uměleckých oborech vždy začínají přípravou materiálů a nástrojů) kužele začíná obrazem jednoduchého geometrického útvaru v prostoru.

Vytvoření trojrozměrného obrazu bude sestávat z následujících fází:

1. Nakreslete kruh, který bude sloužit jako základ. Tato práce je prováděna v perspektivě.
2. Určete, ve kterém bodě se nachází vrchol tohoto geometrického útvaru. Nakreslete svislou čáru od středu základny nahoru. Stane se osou otáčení.
3. Označte vrchol kužele bodem na ose otáčení.
4. Na kružnici, která je základnou, symetricky označte prostorové body generátoru a spojte je s vrcholem.

Výuka akademické kresby je založena na studiu přírody, vzorců struktury forem vytvořených přírodou a přenosu kresby do roviny. I ve středověku profesionální malíři tvrdili, že nejlepším učitelem je kreslení předmětů ze života.

V tomto případě se umělec učí pozorovat a vědomě vnímat okolní realitu.

Praktické zkušenosti ukazují, že přísné dodržování postupnosti práce v lekcích od nuly umožňuje úspěšně dokončit úkoly akademické kresby. Pokud je však některá fáze porušena, nevyhnutelně se objeví chyby a kvalita hotové práce se znatelně sníží.

Video o kreslení

Akademické lekce kreslení od nuly: