Lidové obrazy: typy, vlastnosti pro předškoláky

Lidové malby jsou formou tvořivosti, které předávají mistři dalším generacím a odrážejí kulturní dědictví a tradice určité oblasti nebo etnické skupiny.

Mají dlouhou historii, která je spojena s rozvojem řemesel a obchodu. Všechny jejich typy byly ve starověku spojovány s každodenním životem lidí, jejich potřebami a zvyky.

Lidové malby sloužily k výzdobě domů, předmětů pro domácnost a oděvů. Obrazy byly oblíbené u všech vrstev obyvatelstva, od rolníků až po šlechtu. V současné době se dále vyvíjejí a přizpůsobují se moderním podmínkám. Používá se v interiérovém designu, módě a dalších oblastech.

Odrůdy v Rusku

Historie umělecké malby v Rusku sahá až do vzdáleného 7. až 6. století, kdy se na slovanských územích objevily první příklady lidového sochařství, což byly hliněné a bronzové výrobky zdobené elegantními vzory.

Následně byl vývoj národního umění v průběhu staletí neoddělitelně spjat s malířským řemeslem. Zvláštního rozvoje se mu dostalo díky rozmanitosti přírodních materiálů, kulturnímu dědictví a tradicím.

V 21. století existuje v zemi téměř 20 druhů grafických lidových maleb a více než 30 druhů obrazových. Mezi rysy patří rozmanitost technik, materiálů a témat. Odrážejí bohatství ruské kultury, její historii a geografickou polohu.

Boretskaya malba

Vznikl v 18. století v oblasti obce Borok (odtud název).

Vyznačuje se následujícími vlastnostmi:

Prvky	Stručný popis
Barevné schéma	Používají se jasné a syté barvy, jako například: červený; modrý; zelený; žluť; pomerančový; hnědý.
Ornament	Zahrnuje: diamanty; hrnky; trojúhelníky.
Prvky	Hlavní jsou: listy; květiny; bobule; obrázky ptáků. Jsou ohraničeny černou barvou. Často se vzájemně kombinují a vytvářejí tak složité a zajímavé kompozice.
Motivy a zápletky	Často se vyskytuje v souvislosti s přírodou a rolnickým životem.
Symboly	Používá se Strom života, což má svůj význam. Je zobrazen jako velmi velký květ s rovným stonkem.

Vologda

Toto je lidové řemeslo, které vzniklo ve Vologodské oblasti v roce 1976. Je to druh chochlomské malby, ale s vlastními charakteristickými rysy. Liší se od něj použitím stříbra jako pozadí a také barevným schématem: místo červené se používá modrá a černá.

Vzory připomínají rostlinné motivy, které jsou typické pro výrobky z chochlomského průmyslu. Zvláštností vologdské malby je, že se provádí na dřevěných předmětech, které jsou poté pokryty vrstvou laku a vypáleny. Výsledkem je krásný a odolný povrch, který si zachovává jas a sytost barev.

Volchovská

Lidové obrazy, jejichž typy zahrnují i ​​Volchovovu malbu, se často vyznačují jasnými a sytými barvami, jasnými konturami a expresivními prvky. Tento trend vznikl v oblasti Volchov, v osadách u Ladožského jezera. Obecně se uznává, že vznikl v první polovině 19. století. Pro malování.

Volchovská růže je jedním z hlavních motivů. Je to stylizovaný květ se zaoblenými okvětními lístky a jádrem. Lze vyrobit v různých barvách a velikostech. Volchovova malířská technika je gradientní tah, při kterém jedna barva plynule přechází do druhé. To vytváří efekt objemu a hloubky.

Gradientní tahy lze provádět v jednom směru nebo v různých směrech.

V současnosti jsou nejznámější 2 typy volchovských kolovrátků, které jsou zdobeny touto malbou:

• zlacené, které mají zlaté pozadí;
• malovaná vajíčka s barevným pozadím.

Vjatka

Objevila se na území moderní Kirovské oblasti (provincie Vjatka).

Primární barvy:

• červený;
• žluť;
• pomerančový;
• zelený;
• černý.

V obraze jsou použity rostlinné motivy, jako například:

• květiny;
• listy;
• bobule;
• větve.

Můžete si také prohlédnout obrázky ptáků a zvířat. Vyatka malba se neprováděla štětci, ale zajíčími tlapkami. S jeho pomocí nanášeli tahy, které kresbě dodávaly zvláštní texturu a objem.

V malbě Vjatky se používají různé symboly:

Symbol	Význam
Kruh	symbol slunce
Zaoblené tahy	paprsky a sluneční energie
Několik kruhů	pohyb slunce po obloze
Kosočtverec	plodnost a prosperita
Lev a ptáci	obránci domu
Ptactvo	prostředníci mezi lidmi a vyššími mocnostmi

V malbě Vjatky se často používá princip symetrie a vyváženosti kompozice.

Gajutinskaja

Svůj název dostalo podle vesnice Gayutino, která se nachází na břehu řeky Ustya ve Vologodské oblasti. Dělá se to na dřevěných předmětech s použitím jasných a sytých barev.

Vlastnosti Gayutinovy ​​malby:

Prvky	Stručný popis
Pozadí	Byly vyrobeny na silném třešňovém, červenohnědém nebo okrovém pozadí. To mu dodalo zvláštní hloubku a bohatost.
Vzor	Malý korálkový vzor květinových rozet, vytvořený z teček a okvětních lístků. Vytvářelo to dojem lehkosti a vzdušnosti.
Hlavní symbol	Světový strom, který symbolizuje 3 časy: minulost (semena a výhonky), přítomnost (květ a stonek) a budoucnost (plody).

Gžel

V Rusku se objevil v 17. století ve vesnici Gzhel, která se nachází v Moskevské oblasti. Hlavním rysem je jasná a čistě modrá barva, která je kombinována s bílou.

Ornamenty a motivy: květinové motivy, ptáci a krajiny. Na gzhelské keramice lze často vidět obrázky růží. Kromě toho gželská keramika často obsahuje obrazy ptáků symbolizujících mír a lásku. Obrazy často zobrazují scény z ruských pohádek.

Glubokovská

Lidové obrazy, jejichž typy zahrnují Glubokovsku, nejsou vždy studovány. Název tohoto směru pochází z vesnice Glubokovo ve Vologodské oblasti (nyní je to Velský okres Archangelské oblasti).

Hlavní barvy malby jsou:

• červený;
• hnědý;
• pomerančový;
• modrý;
• okr.

Výkresy zahrnují:

• pupeny;
• květiny;
• listy;
• větvičky.

Mohou být provedeny v realistické nebo stylizované podobě. Jsou umístěny samostatně nebo spojeny do kompozic.

Mezi prvky patří:

• kapky;
• kudrlinky;
• závorky a další obrázky.

Symboly na malování lze namalovat na sytě oranžovém a červenohnědém pozadí. Jsou umístěny svisle, vodorovně nebo diagonálně.

Gorodecká

Vznikl na konci 19. století ve městě Gorodec v Nižněnovgorodské oblasti, které se nachází na řece Volze. Obraz se vyznačuje použitím jasných a sytých barev. Dělalo se to rostlinnými barvami z brusinek a borůvek.

Zápletky zobrazují scény z venkovského života, rituály a zvyky selských hodů. Často je zobrazována i jízda na koni, což je charakteristickým rysem tohoto stylu malby.

Guslitská malba

Objevila se na konci 17. století ve starověkých osadách Guslitsy, které se nacházejí na území moderních Moskevské a Rjazaňské oblasti.

Vyznačuje se použitím jasných a sytých barev, jako například:

• modrý;
• modrý;
• růžový;
• tyrkysový.

V Guslitské malbě lze rozlišit následující prvky s hojným zlacením:

• rostlinné motivy: květiny, listy, vinná réva;
• geometrické vzory: kruhy, trojúhelníky, čtverce;
• abstraktní formy: kudrlinky, spirály, vlny.

Obrázky ptáků jsou běžné. Často se používají i náboženské motivy spojené s vírou starých věřících, protože tento obraz byl původně používán k zdobení církevních knih.

Žostovo

Vznikla na začátku 19. století v obci Zhostovo, která se nachází v Moskevské oblasti. Mezi charakteristické rysy patří jasné a kontrastní barvy, bohaté vzory a vyplněné prostory. Používá se na kovových miskách.

Hlavní barvy na černém pozadí používané v malbě:

• červený;
• žluť;
• zelený;
• modrý.

Jasné kytice jsou složité a detailní, což dodává obraze výraznost a originalitu. Prvky, motivy a náměty v Žostovově malbě jsou často spojovány s přírodou. Nejčastěji používanými motivy jsou divoké a zahradní květiny.

Kostroma

Vznikl v Kostromské oblasti. Kostromská malba se vyznačuje jasnými, sytými barvami, čistými liniemi a lakonickými vzory. Barvy mohou být jakékoli, ale vždy se k sobě dobře hodí.

Obraz obsahuje různé prvky, jako jsou větvičky a květiny. Mohou být kombinovány do jednoduchých vzorů a vytvářet tak jedinečný styl. Někdy jsou vyrobeny ve stylizované podobě a doplněny geometrickými prvky.

Lipeck

Lidové obrazy, jejichž typy někdy připomínají chochlomské, zahrnují lipetský trend. V Lipetské oblasti se objevil na konci 18. století.

Mezi funkce patří:

• jasné barvy;
• jednoduché a lakonické formy;
• rostlinné motivy.

V lipetské malbě převládají smaragdové, fialové a azurové barvy. Mezi ozdoby a prvky patří květinové aranžmá i geometrické vzory.

Mstera

Vyvinulo se na území regionu Mstera. Obvykle datováno do 14. století. Děje zahrnují pohádky a lidové motivy. Každá ozdoba má svůj vlastní symbolický význam.

Technika malby Mstera má své vlastní charakteristiky, včetně nanášení několika vrstev barvy a použití speciálních nástrojů k vytváření reliéfních vzorů.

Obvinská

Vzniklo na řece Obva v 19. století. Vyznačuje se jasnými barvami, složitými vzory a motivy spojenými s přírodou. Prvky tvoří složité kompozice, které mohou zahrnovat obrazy rostlin.

Základem je růže Obvinskaya - květina s 8 okvětními lístky.

Barevná škála zahrnuje jasné a syté barvy:

• zelený;
• modrý;
• jasně modrá;
• červený;
• pomerančový;
• bílý;
• téměř černá.

Onega

Vznikl v 19. století ve vesnicích ležících na břehu Oněžského jezera. Tento typ malby se vyznačuje nedostatkem symetrie.

Tradičně se používají bílé a červené barvy. Pozadí je zároveň světlé i tmavé. Často se vyskytují přírodní motivy, jako jsou květiny a jablka.

Palaščelskaja (Mezenskaja)

Objevil se ve vesnici Palašča v Mezenském okrese Archangelské oblasti. To se stalo populárním v 19. století. Ve své tvorbě umělci používají převážně syté odstíny, jako je červená a černá.

Prvky zápletky Palaschelova obrazu jsou úzce spjaty s přírodou a symbolikou. Můžete se setkat i se zvířecími motivy s obrázky koní a jelenů.

Palech

Vznikl v roce 1920 ve vesnici Palekh, která se nachází v Ivanovské oblasti. Umělci vytvářejí neuvěřitelně detailní a živé obrazy na černém pozadí pomocí minerálních a rostlinných barviv na bázi vaječných žloutků.

Mezi často používané barvy patří:

• zlato;
• červený;
• žluť;
• zelený.

Zlaté linky se používají k orámování obrazu a dodání mu vznešeného vzhledu. Obrázky jsou doplněny dekorativními prvky.

Nejoblíbenější jsou pohádkové a legendární postavy, jako například:

• Ivan Carevič;
• Pták Ohnivák;
• Vasilisa Moudrá;
• Baba Jaga.

Palekhští umělci také zobrazují historické události, lidové rituály a každodenní scény.

Permogorská

Vznikla v 18. století v Archangelské oblasti, v oblasti řeky Severní Dviny. Mezi vlastnosti patří použití jasných a sytých barev na světlém pozadí, jako je červená, žlutá, zelená, pro vytvoření kontrastu a zvýraznění důležitých detailů.

Ozdoby a prvky mohou být rostlinného původu. Mezi charakteristické obrázky patří květiny, bobule a listy. Mezi hlavními motivy a zápletkami lze vyzdvihnout obraz ptáků Sirinů. Malují scény z rolnického života. Tyto motivy a náměty jsou kombinovány do komplexních kompozic.

Petrohrad

Lidové obrazy, jejichž typy si mimo území nemusí získat popularitu, zahrnují trend Petrohradu. Vznikl v Petrohradu na konci 19. století.

Rysy malby v Petrohradu:

• jasné a syté barvy;
• použití zlatých a stříbrných odstínů;
• přítomnost jasných a zřetelných kontur;
• použití nejrůznějších motivů.

Barevná škála zahrnuje zelenou a žlutou. Zlaté a stříbrné tóny se používají k vytvoření efektu luxusu a bohatství. Rostlinné motivy (narcisy, pivoňky, sedmikrásky) symbolizují život a přírodu.

Geometrické vzory představují řád a harmonii. Obrázky ptáků, zvířat a lidí naznačují spojení s okolním světem. Mezi náměty často patří městské scenérie, historické události a mytologická témata.

Pižemská

Objevili se v Archangelské oblasti na řece Pizhma. Jeho kořeny sahají ke starověrcům v 17. století. Vyznačuje se přísnou geometrickou strukturou ornamentu, grafickou kvalitou a zdůrazněnou dekorativností. Barevná škála zahrnuje červenou, zelenou, žlutou.

Ozdoby jsou vyrobeny v černé barvě a pozadí může být v různých odstínech.

Hlavními prvky jsou:

• diamanty;
• klikaté čáry;
• kruhy;
• spirály;
• rozety a další geometrické tvary.

Polchov-Majdanská

Původ obrazu byl objeven ve vesnici Polchov-Majdan v Nižněnovgorodské oblasti. Historie sahá více než 100 let zpět. Charakteristickým rysem jsou originální ornamenty. Používají se převážně červené a černé odstíny. Polchov-Maidanská malba byla původně vytvořena na dřevěných předmětech pro domácnost a domech pomocí dřevěného kahanu.

Ozdoby jsou nejčastěji zobrazovány ve formě rostlinných prvků, jako jsou květiny:

• růže;
• mák;
• heřmánek;
• tulipán;
• šípek.

Vzhled tohoto obrazu je spojován s legendou o Aleně Arzamasské. Byla jednou z aktivních účastnic selské války v letech 1670–1671 vedené Stepanem Razinem. Byla jeptiškou z amazonského oddílu Trans-Volga, tvořeného převážně z uprchlíků a nevolníků v zemích Nižního Novgorodu.

Aljonin osud byl tragický: vzpurnou jeptišku zajaly vládní jednotky. Po výslechu byla podezřelá z čarodějnictví a odsouzena k kruté popravě - upálení na hranici. Na místě Aleniny popravy vyrostl šípkový keř, který zůstal dlouho nedotčen. Místní obyvatelé považovali toto místo za svaté.

Prikamská

Vznikl v Permské oblasti v 18. století.

Vyznačuje se použitím jasných a sytých barev, jako například:

• červený;
• modrý;
• zelený;
• žluť;
• pomerančový;
• hnědý.

Ornamenty a malířské prvky na jasně oranžovém pozadí jsou složité a rozmanité.

Můžete v nich vidět obrázky:

• bobule;
• květiny;
• ptactvo;
• zvířata;
• geometrické obrazce;
• čáry.

Pučužská

Mezi lidové malby, jejichž typy jsou téměř vždy pojmenovávány podle lokality, patří i malba Puchuzhskaya. Objevil se v osadách Pučež, které se nacházejí v Archangelské oblasti, na konci 19. století.

Hlavní barvy přítomné v obraze jsou:

• červený;
• černý;
• jasně zelená;
• bílý.

Mezi nejběžnější vzory patří:

• geometrické obrazce;
• květinové motivy;
• listy;
• větve;
• vzory ve formě různých čar a kruhů.

Hlavní motivy souvisí s:

• příroda;
• krajiny;
• zvířata;
• květiny.

Rakulův obraz

Vznikla v 19. století v obci Uljanovskaja, okres Krasnoborský, Archangelská oblast. Zpočátku jej používali starověrci pro liturgické knihy.

Barevná škála zahrnuje:

• černý;
• zlatý okr;
• zelený;
• hnědočervená.

Používají se ornamenty, které se skládají z geometrických obrazců, jako například:

• diamanty;
• trojúhelníky;
• čtverce;
• kruhy.

Tyto postavy lze kombinovat do složitých kompozic a vytvářet tak jedinečný vzor.

Rostovský smalt

Objevil se v Rostově Velikém v Jaroslavské oblasti v 18. století. Jedná se o malbu na smalt studenými a teplými smaltovými barvami na kovovém podkladu. Kovová základna je potažena smaltem a je na ni nanesen vzor, ​​po kterém je uchovávána v peci při určité teplotě.

Obvykle se používají měděné desky, které po vypálení získají charakteristickou sněhově bílou barvu.

Prezentováno obrázky:

• krajiny;
• architektonické struktury;
• náboženské předměty.
• každodenní scény;
• historické miniatury.

Tradičně řemeslníci dokončují hotovou práci zlatou podšívkou, která zdůrazňuje krásu barevného schématu. Všechny prvky jsou vyrobeny se zvláštním důrazem na detail a precizní zpracování.

V dílech často vidíte:

• rostlinné ozdoby;
• ptactvo;
• zvířata;
• lidé v národních krojích.

Semikarakórskaja

V roce 1972 bylo ve městě Semikarakorsk v Rostovské oblasti rozhodnuto o výrobě bílých fajánsových výrobků s malbou. Mezi jeho vlastnosti patří originální tvary a ručně malovaná podglazurní malba.

Existuje několik hlavních stylů:

• Krajinná malba s donskými motivy — je směr, který odráží krásu přírody Rostovské oblasti, zejména Donu. Keramické výrobky zobrazují řeky, města, pole a další přírodní objekty.
• Dekorativní malba štětcem představuje stylizované květinové kompozice s důrazem na centrální květinu. Malba je provedena v tradičním nebo zjednodušeném stylu (malý rozměr kompozice).
• Drobné plastické operace - malé figurky zdobené podglazurou a malováním solí. Takové předměty často zobrazují scény z každodenního života). Používají se modré a světle modré barvy.
• Malování solí používá se k vytváření složitých kompozic a krajin. Po vypálení se dosáhne nečekaného barevného efektu a kontury získají zvláštní jemnost.

Tagilskaja

Lidové malování kovových podnosů, které vzniklo v Nižním Tagilu v roce 1746. Při tvorbě tohoto typu uměleckého designu se používají speciální minerální barvy.

Mezi ozdoby a prvky patří:

• květinové motivy;
• ptactvo;
• zvířata;
• scény z městského života.
• bobule;
• květiny,
• listy a další prvky přírody.

Témata: od každodenních scén až po pohádkové a mytologické postavy. Často jsou spojeny se životem a každodenním životem uralských dělníků a rolníků.

Uralsko-sibiřský

Jedná se o druh volné malby štětcem, který vznikl v 17. a 18. století mezi starověrci Uralu a Sibiře. Používá se speciální technika - každý tah se aplikuje dvakrát. Nejprve se širokým štětcem nakreslí hrubý obrys a poté se malým štětcem a mírným tlakem nakreslí zjasňující čáry.

Obraz se vyznačuje absencí jasných kontur. I při práci s konkrétním vzorem nebo kompozicí může mistr přidat nové neočekávané prvky. Dílo využívá jasné barvy k vytvoření sváteční nálady. Mistři ihned malují olejovými barvami na čistý list.

Mezi malířskými motivy převládají rostlinné ornamenty:

• bobule;
• listy;
• větve;
• květiny;
• bylinky.

Mistři často zobrazují:

• postavy lidí;
• žánrové scény z rolnického života;
• válečné scény;
• slavnostní veselí.

Fedoskinskaja

Tento typ miniaturní malby na lakovaných předmětech se objevil v roce 1795 ve vesnici Fedoskino v Moskevské oblasti. Při tvorbě jsou použity klasické náměty, krajiny a zátiší.

Malba se provádí olejovými barvami ve 3-4 vrstvách:

• podmalba;
• registrace;
• glazování (aplikace průsvitných barev pro prohloubení barvy).

Výrobky jsou také často zdobeny zlatým listem nebo zlatým listem.

K vytvoření základny používají papier-mâché – listy kartonu stlačené do několika vrstev, ošetřené základním nátěrem a speciálním složením sazí a lněného oleje.

Chochlomské

Vznikl v 17. století v Nižněnovgorodské oblasti (město Semjonov). Chochlomské umění je jasné, barevné umění malování dřevěného nádobí a nábytku.

Primární barvy:

• červený;
• žluť;
• pomerančový;
• zelený;
• zlato;
• modrý.

Ozdoby a vzory mohou být jednoduché a přímočaré nebo poměrně složité. Hlavním motivem je rostlinný vzor, ​​jehož základem je popínavá větev s trsy bobulí, jako jsou maliny, jahody nebo jeřáb. Používají se také obrázky ptáků, ryb a fantastických tvorů.

Zlatá barva se používá nejen pro návrh obrázku, ale také jako odstín pozadí. Za tímto účelem se povrch nejprve potáhne cínem (cínováním), na který se poté nanese kresba. Poté je předmět nalakován a vytvrzen v peci, což mu dodá medově zlatý odstín.

Šeksninská pozlacená žena

Je rozšířený ve Vologodské oblasti, zejména v okrese Šeksninsky. Tradičně se používalo k zdobení kuchyňského náčiní a kolovrátků. Základem vzoru je zlatožlutá barva, která je vytvořena pomocí velmi tenkého kovového povlaku. Pozadí může být modré, zelené nebo červené.

Hlavní motivy a vzory:

• Strom života;
• architektonické prvky;
• ptactvo;
• geometrické obrazce;
• květinové aranžmá.

Jedním z principů stylu je vyhýbat se přímým liniím a vytvářet efekt pohybu štětce po nedbale nakreslené kontuře. Malbu doplňuje originální rytina pozadí, která ornamentu dodává ještě objemnější a výraznější vzhled.

Lidové malby jsou součástí ruského kulturního dědictví. Odrážejí historii, tradice a hodnoty lidí. Jejich odrůdy se i v naší době dále vyvíjejí a zachovávají si svou jedinečnost a krásu.

Video o lidových malbách

Styly ruské lidové malby: